El dios asesinado en el servicio de caballeros

Ya sabéis que a Sergio S. Morán le tengo cariño. Es un tío majete con el que tomar unas cañas y charlar, y encima es trabajador: nos ha dado cosas como “¡Eh, tío!”, “El Vosque”, “Anunciado en TV”… y hay otra obra que igual no se conocía tanto como hasta ahora: “Parabellum”. Concretamente, gracias a la primera novela de Sergio: “El dios asesinado en el servicio de caballeros”.

No es la primera vez que me topo con Verónica Guerra, alias Parabellum. En el fanzine “Andergraün” ya había leído las historias guionizadas por Morán y dibujadas por Isaac Murgadella.

Parabellum es una detective, pero no de las de toda la vida. Es una detective de lo paranormal. ¿Que hay un muerto en un colegio de magia? Llamas a Parabellum. ¿Que tu casa encantada ha sido saboteada? Llamas a Parabellum. Aquellas historias que Morán e Ismurg nos presentaban tenían un ligero toque de novela negra, con una detective segura de sí misma pese a que no tuviera en principio idea de qué ocurría, resolutiva, astuta y con un toque de sarcasmo adecuado.

No sé qué pasaría para que aquella Parabellum y la de la novela se hayan distanciado tanto. Igual es que la de aquellas historias era solo la superficie y aquí vemos a su verdadero yo.

“El dios asesinado en el servicio de caballeros” es una novela que me ha gustado, con una historia interesante y un uso bastante acertado de las mitologías… aunque tiene algunas cosillas que la empañan, entre ellas algo bastante gordo sobre lo que me extenderé. De hecho, antes de escribir esto he tenido que releer la novela, porque había cosas que no conseguía tener claras, y la relectura me ha ayudado a confirmar mis sospechas, temores y retortijones.

Bueno, igual lo de los retortijones era otra cosa.

Creatividad y conciencia social

Hace unos días, por Twitter surgieron un par de preguntas para ver si la gente acertaba a decir personajes femeninos de videojuegos feos (mejor dicho, que no se adapten a los cánones de belleza establecidos) y/o de edad avanzada. Ni que decir que salieron poquísimas mujeres de videojuegos que cumplieran con siquiera uno de esos requisitos, amén de que esto coincidió con la revelación de un nuevo personaje de “Overwatch”: Ana Amari, cazarrecompensas hexagenaria.

Y quien dice videojuegos puede decir libros, películas, series… Sabéis por dónde voy.

A mí esto me sirvió para reflexionar. Tener una de esas epifanías en caliente que están cargadas de cosas interesantes y de tonterías en una proporción más o menos similar. Tras darles algunas vueltas he decidido verterlo aquí, tanto porque no tengo el problema del límite de caracteres y porque en los comentarios también os podéis explayar. Y porque pensar las cosas en frío hacen que uno cometa menos pifias en teoría (la práctica ya tal).

A bordo del Zodiac

Cuando hablé de “El Vosque”, dije que una de las razones por las que no le había dado una patada a los webcómics era que había vuelto a dibujar uno. Y ese webcómic es “Zodiac”.

¿Qué es “Zodiac”? Es un cómic situado a finales del siglo XVI, protagonizado por unos bucaneros españoles a bordo de una peculiar nave, el “Zodiac”, sirviendo al Imperio Español y fastidiando a los ingleses cuando tienen ocasión. Es un cómic que mezcla la Historia con un montón de elementos fantásticos, incluyendo tecnología atlante muy avanzada, con pistas sobre la verdadera identidad de algunos de sus tripulantes y una mezcla de acción, humor y drama.

Todo ello guionizado por Alfredo “Zel” Murillo, que tenía este proyecto por ahí rondando hasta que al final encontró en Gonzalo San Martín la persona adecuada para que por fin viera la luz como es debido. Y conociendo a ambos, esperaba algo bueno. Y me estaba gustando lo que hacían, incluso cuando Gon tenía que apurar las páginas el dúo te dejaba satisfecho…

… Hasta que Gon ya estaba hasta arriba de cosas que hacer (la vida del animador, es lo que tiene), y aun así siguió cumpliendo hasta el final del primer episodio. Por fortuna Zel ya tenía sustituto pocas semanas antes de que el episodio terminara…

… Y ese era yo.

Era verano de 2014, yo no estaba haciendo ningún webcómic. Ese año había terminado “Apolo”, un cómic de 30 páginas guionizado por JuanSe “Nubis” Gutiérrez como parte del desafío del ‘NaNoWriMo de tebeos’. Pero los tiempos del primerizo “Las Paridas de La Guarida” o del infame “MODOK, cabeza de IMA” ya habían pasado, y yo estaba un poco de retiro.

Ahora diréis “bueno, en ese momento no estabas haciendo nada, fue un ‘sí’ directo, ¿no?”.

No lo fue.

De hecho, a punto estuve de darle un ‘no’ definitivo. Había pensado “oye, tengo aún el proyecto del webcómic aquel que protagonizaría Clara… sí, ya sabes, esa Clara…” y tenía pensado ponerme a ello. Pero Zel me dio tiempo a pensarme la respuesta y al final, tras darle unas pocas de vueltas, decidí que sí, que sería el sustituto de Gon una vez terminara el primer episodio.

Y sinceramente, haber dado marcha atrás y haber dicho ‘sí’ ha sido una decisión de la que puedo estar orgulloso. Y que Clarita se espere.

Undertale

Ah, “Undertale”… ese juego que nació de un crowdfunding y desde septiembre de 2015 está llamando la atención de muchísima gente, ganándose sus adoradores y sus detractores. Durante bastante tiempo decidí quedarme al margen, porque hasta cierto modo no conseguía que el juego me suscitara el suficiente interés…

… Fue ver el crecimiento de la base fan y sus paralelismos con la de Touhou y su dedicación (tanto en fan-arts como en el apartado musical y sus remixes) la que, en buena parte, hizo que al final me decidiese a jugar a “Undertale”, el juego de Toby Fox, al que seguramente los fans de “Homestuck” tienen más que visto… o, mejor dicho, oído, porque ha compuesto música para este webcómic (“Homestuck”… algún día te daré otra oportunidad a ver si esta vez no me matas del aburrimiento…)

Y a ver, ya aviso de cara a los fans acérrimos y a los también apasionados detractores del jueguito de marras: me ha gustado. No me ha apasionado, no me ha encantado, me ha gustado. Hay cosas que me han molado, otras que no, y de todo ello voy a hablar.

Hijos de Crumb

“No me gusta mucho Robert Crumb” es la confesión que uno de los dos artífices de este fanzine hace en su introducción. Y me parece acertado que alguien se sincere al principio.

Y yo comparto esa confesión, y además añado “y tampoco es que haya leído mucho”. Pero el que tuviera ‘Crumb’ en el título no era lo que me llamó de este fanzine. Era el poder tener en papel historias de una serie de dibujantes que uno ha conocido en Internet o con los que suelta chascarrillos por Twitter. Es ver de qué son capaces con un, como se autodefine, fanzine underground.

Pues leído el fanzine, el proyecto comenzado por Carlos ‘Kalitro’ Beck y Pablo C. Fluiters es canela fina (salvo alguna cosa). Tanto por la iniciativa de ambos como por el plantel de dibujantes que se han reunido para dar a luz a este… bicho.

Y portadaza del señor Ulises “Rata” Lafuente, además

Pese a ser uno de los mecenas y tener una flamante taza de “LA HORA DE LOS BUENOS”, no, no estoy diciendo esto por ser colega de unos cuantos de los implicados (que lo soy), o porque no quiero creer que he tirado mi dinero del crowdfunding a la basura (son de los mejores 20 euros que he invertido en mucho tiempo). Lo que digo es verdad, de estar aguantándome la risa en el Metro y de quedarme pensando al final de algunas de estas historias.

Lo bueno de “Hijos de Crumb” es que, pese al título, cada dibujante ha ido a lo suyo, con su estilo, siendo tan cínicos, sarcásticos y bestias como pueden ser. Porque os recuerdo de hace unos párrafos que igual que en la introducción el señor Kalitro confesó no ser muy fan de Crumb, también dijo que esto era más un homenaje al cómic más independiente y underground, y la verdad es que cumple con creces…

… Igual que en el epílogo Pablo deja claro que se han divertido con este fanzine, que han visto a mucha gente apoyándolas, ¡que incluso han pagado a los dibujantes!, y que no han querido censurar a nadie porque, la verdad, siendo underground, ¿qué sentido tiene la censura? Aquí cada uno ha aportado su granito de arena, unos mejor, en mi opinión, que otros, pero de eso hablemos ahora…

Miedo a ser un ídolo

Esta es una entrada de esas “personales” y “de bajona” que quiero utilizar de forma catártica para llegar a una epifanía, así que si estáis buscando algo divertido… bueno, en la lista de enlaces hay blogs que ahora ofrecerán cosas más jocosas. De momento, hoy es uno de esos días en que uso mi rincón egocéntrico de Internet para soltar mierda y luego limpiarla.

A lo que vamos… Primero el origen de la bajona…

Hace casi un año, el señor Pedro de Matos, alias Lograi, mandó varios mensajes por Subcultura a gente que quisiera colaborar para dibujar el prólogo de su tercer volumen de “Mixto V”, viendo la buena acogida que tuvieron los artístas invitados del prólogo del segundo. En esta ocasión, en vez de ser el encuentro de dos personas con una misma pasión, es un montón de imágenes que forman la introducción a “algo”, “algo” de lo que incluso nos mandó un vídeo.

Pues a mí me contactó para colaborar y yo gustoso (pese al poco tiempo) colaboré, tratando de imitar la estética de aquella introducción que salía en el vídeo al máximo, hasta el punto de mimetizar el estilo y los (excesivamente sencillos) planos. En ese punto me parece que conseguí mi propósito…

… Pero no contaba, sin embargo, que sería el único que imitaría dicha estética, mientras el resto se tomó sus libertades, llevándoselo a su terreno, y consiguiendo unos resultados geniales… mientras lo mío era, vamos a decirlo suavemente, anodino.

Para decirlo no tan suavemente, diré que estás páginas son las participantes de un concurso de belleza canina y yo he mandado un carlino.

Ahora alguno dirá “pero ¿tú cómo ibas a saber eso, cómo ibas a saber que los demás no se ceñirían tanto al guion que mandó Lograi ni al vídeo que os remitió?”. Pues igual debería habérmelo imaginado o haberme hecho a la idea de que aquí lo importante no era imitar el estilo de ese vídeo, sino llevarlo a tu terreno, tomándote tus libertades, haciéndolo “tuyo” y no una pobre imitación de lo que nos mandó.

Hacía tiempo que no me daba un bajón artístico, no de esta envergadura. Que me he sentido BoJack Horseman en otras cosas, pero no aquí… no desde hace bastante tiempo…

Y ahí os cuelo este gif de nuevo.

Siempre he visto dibujazos y he pensado “vaya, ojalá tuviera yo ese nivel y no la cosa esa que dibujo”, pero luego miro dibujos antiguos míos, vuelvo a los actuales, y pienso “no tendré ese nivel, pero vaya si he mejorado”. Pues esta vez ni esa actitud de “la única persona a la que debo superar es a mí mismo” ha funcionado aquí. Pero porque hay un factor añadido del que no me he dado cuenta hasta haberlo consultado con la almohada: Lograi es una de las personas a las que inspiré para meterse en esto de los webcómics, y es algo que él siempre me agradece.

Y sé que está encantado con que haya colaborado, y que le gustó mi aporte, pero me ha entrado de pronto un miedo que parecía olvidado: el miedo a ser idolatrado.

Ahí, con las negritas bien puestas. Podéis añadir un “dum-dum-DUUUUUUUUM” si queréis.

El Vosque

Antes de empezar a hablar del protagonista de este artículo en el blog, me gustaría contar algo…

… En más de una ocasión he pensado en dejar el mundo de los webcómics.

Más de una vez ha sido por la falta de tiempo que le puedo dedicar al mundillo, no como artista, sino como lector, especialmente después de terminar tanto “Las Paridas de La Guarida” (mi infame badfic ilustrado que tantos buenos y malos ratos me ha hecho vivir) como “Apolo” (un webcómic con guion de Nubis), De hecho, la lista de webcómics que leo actualmente es muy inferior a la de hace casi un año, y ya ni comento siquiera.

Pero hay dos cosas que me han sacado de la desidia: una de ellas es ser el dibujante de “Zodiac”, el webcómic guionizado por Zel, tras la marcha de Gon (y creedme, cada vez que me llega al correo un montón de páginas del guion, se me iluminan los ojos)…

… La otra es “El Vosque”.

Ah, ahora sí vamos a hablar de la criatura que nos han traído durante tanto tiempo Sergio Sánchez Morán y Alicia Güemes “Laurielle”. Un cómic de fantasía con toques de suspense, de humor, de política (superficial) y de asesinatos. Un cómic que empieza con un asesinato: el del vetusto Viejo Olmo del reino conocido como El Vosque.

No, no hay ninguna errata. Sí, el Viejo Olmo es un árbol. Y sí, ha sido asesinado. Y no va a ser el primero.

Pero ¿qué es lo que hace de El Vosque tan especial? ¿Qué es lo que ha conseguido, “Zodiac” aparte, que yo no dé la espalda a los webcómics? Pues vamos al lío.

(Intentaré en la medida de lo posible no destripar demasiado, porque de verdad, merece la pena leer el cómic de cabo a rabo y no es plan de chafarlo… y por esa misma razón también pondré pocas imágenes, eso lo voy a limitar bastante, que luego se cuela algún spoiler y se lía, ¿eh?)

Difícil divulgación

Los que me siguen en las redes sociales saben que hay pocas cosas que me saquen de quicio. Una de esas cosas es el argumentario que hay detrás de todas esas estafas (o, como lo llaman algunos y yo a veces, ‘magufadas’… sí, es una palabra muy fea y despectiva, no debería ni usarla), todas esas campañas de terapias alternativas sin base alguna pero “mejores que la ciencia tradicional en manos de las grandes corporaciones”… y la temida hipersensibilidad electromagnética. Esto último, como ingeniero de telecomunicaciones, es lo que más me fastidia.

Me fastidia no solamente porque yo en mi carrera he estudiado sobre el espectro electromagnético (a fin de cuentas las telecomunicaciones usan buena parte del mismo para su fin), y porque también he estudiado, aunque no a niveles muy avanzados, Física. Me fastidia porque me siento impotente al ver a tanta gente que ni se cuestiona al primero que dice que las antenas de telefonía les causará cáncer.

Uno puede pensar, leyendo esto, que no me meonte dramas, que la solución más sencilla es directamente educar a la gente que se cree todas estas cosas. Que explicarlo ayudará a que, al menos, tengan un punto de vista diferente que mirar cuando tomen sus decisiones.

Pero, ¡ah, amigos!, no es tan sencillo ni todos somos Carl Sagan o Neil deGrasse Tyson. La divulgación científica, como tal, quiere dar a conocer todos esos aspectos de la ciencia a un público general, no especializado, para por lo menos saber que hay algo más, que puedan ver qué es lo que se cuece.

Aun así, existen escollos. Algunos te dejan sentado pensando en cómo solventarlos, y es una de tantas cosas por las que, pese a mis ganas de resucitar Vida Teleco para dar un enfoque divulgativo sobre electromagnetismo y combatir cualquier falsa información, nunca consigo ver el enfoque correcto.

Lo que comento, todo sea dicho, se basa en mi experiencia personal, y tampoco será muy largo. Realmente esto es una excusa para que, quien quiera, en los comentarios ofrezca también su punto de vista. Considero que es interesante esto último porque podemos ayudarnos o incluso algo que esté haciendo mal se me puede corregir. Lo de siempre, vamos.

(Y aunque me centro en la Ciencia y la Tecnología, veréis alguna mención a Derecho, que, por lo que he visto, también tiene sus problemas para que la gente se entere de qué va realmente.)

Hablemos tarde de Injustice: Gods among us

A veces a uno le apetece hablar de juegos de hace unos años, bien porque los desempolva, bien porque aprovecha una rebaja de Steam o un mes gratis del Gold de XBox Live o bien se aprovecha de que su hermano se descargó gratis gracias a PS Plus en su PS4 un juego que ni ha tocado. Digamos que este es mi caso con este juego que, sinceramente, no es una maravilla, pero tiene sus cosas interesantes.

Y ya veis, ni de estreno ni nada, os hablo de “Injustice: Gods among us”, un juego de 2013.

El año que abandonamos peligrosamente

No suelo ser de esos que hacen un ‘balance’ del año que se acaba. No lo suelo ser porque soy más del tipo de persona que no pasa del “pues ha habido cosas que han estado bien, otras mal, y ya veremos qué nos trae el año que viene”. Sin muchas complicaciones, sin profundizar así a viva voz, porque prefiero analizarlo internamente. Al menos, hasta ahora.

Porque en el último año, en este 2015 que se nos va, las cosas han sido un tanto diferentes, y me han afectado, me han cambiado, hasta el punto de convertirme en el tipo que va a amargaros la mañana, la tarde o la noche, dependiendo de cuándo leáis esto, contándoos sus paridas.

Sí, sé que hay mucha más gente ahí fuera también contando sus penas, y yo voy a unirme a la larga lista, pero necesito echarlo fuera. Así, de paso, resucito un pelín el blog, que está muerto del asco, pero a saber cuándo podré volver a escribir, porque esa es una de las cosas a comentar…

Es lo menos que puedo deber a la gente que, incluso en estos periodos de sequedad, sigue atenta a ver qué tocho cae.